← Επιστροφή στο αρχείο

JOSEF ALBERS (1888-1976)

 


Γερμανός καλλιτέχνης και εκπαιδευτικός, από τους πλέον επιδραστικούς δάσκαλους τέχνης του 20ού αιώνα. 

 


Γεννήθηκε στη Βεστφαλία σε οικογένεια με παρελθόν τεχνιτών (μαραγκοί, χειροτέχνες κλπ.) και διδάχτηκε αρκετές δουλειές (σκάλισμα γυαλιού, υδραυλικά κλπ.) 

 


Μεταξύ 1908-1913 ήταν δάσκαλος σε σχολείο στην πόλη του. 

 


Το 1920 γράφτηκε στο Bauhaus της Βαϊμάρης, με καθηγητή τον Itten. 

 


Ήδη από το 1922 εντάχτηκε στο διδακτικό προσωπικό της περίφημης σχολής. Το 1925 έγινε καθηγητής και παντρεύτηκε την Anni Albers, σπουδάστρια στη σχολή και καλλιτέχνιδα υφαντικών τεχνών. 

 


Η διδασκαλία του στο Dessau, όπου μετακόμισε η σχολή, περιλάμβανε σχεδιασμό επίπλων και τέχνη του γυαλιού και συνεργαζόταν με τον Klee. 

 


Όταν οι ναζί έκλεισαν τη σχολή το 1933 μετακόμισε στις ΗΠΑ, όπου διορίστηκε επικεφαλής του προγράμματος εκπαίδευσης ζωγραφικής στην περίφημη πειραματική σχολή Black Mountain College στη Βόρεια Καρολίνα. 

 



Δύο σχέδια

Κράτησε τη θέση αυτή ως το 1949. Ανάμεσα στους μαθητές του ήταν οι Rauschenberg, Asawa, Twobly κ.ά. 

 


Από το 1950 δίδασκε τέχνη στο Yale ως επικεφαλής του τμήματος ντιζάιν και είχε μαθητές όπως οι Anuszciewicz, Eva Hesse κ.ά. 

 


Η διδασκαλία και η μεθοδολογία της επηρέασαν συνολικά την δυτική τέχνη του 20ού αιώνα, ενώ το βιβλίο του Interaction of Color (1963) θεωρείται κλασικό για τη θεωρία των χρωμάτων. 

 


Ως καλλιτέχνης ξεκίνησε φτιάχνοντας βιτρό (πρώτη παραγγελία το 1918). Στη συνέχεια σχεδίασε έπιπλα. 

 


Στις ΗΠΑ έκανε χαρακτικά, ενώ υπήρξε και φωτογράφος, τυπογράφος και ποιητής. Η ζωγραφική του είναι αφηρημένη και χαρακτηρίζεται από αυστηρές, συνήθως γεωμετρικές συνθέσεις. 

 


Γνωστότερη είναι η μεγάλη σειρά του «Homage to the Square”, που ξεκίνησε το 1949 και περιλαμβάνει πολλές μελέτες των χρωματικών αλληλεπιδράσεων σε ενσωματωμένα το ένα στο άλλο τετράγωνα. 

 





Συχνά στο πίσω μέρος του πίνακα αναγράφει τα χρώματα που χρησιμοποίησε.

 


 

Λίγα από τα Homage to the Square

 Φιλοτέχνησε επίσης και γεωμετρικές τοιχογραφίες. 

 


 

:

DIERIC BOUTS (περ. 1415-1475)

Άγιος Χριστόφορος Σημαντικός Ολλανδός ζωγράφος της πρώιμης περιόδου της τέχνης της χώρας.    Πιθανόν υπήρξε μαθητής του Van der Weyden.    Επηρεάστηκε απ’ αυτόν και τον van Eyck , ενώ ήταν ένας από τους πρώτους βόρειους καλλιτέχνες που φιλοτέχνησαν πορτρέτα σε τρία τέταρτα με μέρος τοπίου στο βάθος.    Παντρεύτηκε δύο φορές και οι δύο γιοι του, ζωγράφοι κι εκείνοι, συνέχισαν μετά απ’ αυτόν να διευθύνουν το εργαστήριό του.    Τουλάχιστον από το 1457 και έως τον θάνατό του εργάστηκε στην πόλη Leuven .  Ζωγράφισε κυρίως πίνακες με θρησκευτικά θέματα (μερικοί απ᾽ αυτούς τρίπτυχα, αλλά και μικρότερους, με την Παναγία και το Βρέφος), καθώς και πορτρέτα.     Σωζόμενο απόσπασμα από κατεστραμμένο μεγαλύτερο έργο

JOSEF ALBERS (1888-1976)

 


Γερμανός καλλιτέχνης και εκπαιδευτικός, από τους πλέον επιδραστικούς δάσκαλους τέχνης του 20ού αιώνα. 

 


Γεννήθηκε στη Βεστφαλία σε οικογένεια με παρελθόν τεχνιτών (μαραγκοί, χειροτέχνες κλπ.) και διδάχτηκε αρκετές δουλειές (σκάλισμα γυαλιού, υδραυλικά κλπ.) 

 


Μεταξύ 1908-1913 ήταν δάσκαλος σε σχολείο στην πόλη του. 

 


Το 1920 γράφτηκε στο Bauhaus της Βαϊμάρης, με καθηγητή τον Itten. 

 


Ήδη από το 1922 εντάχτηκε στο διδακτικό προσωπικό της περίφημης σχολής. Το 1925 έγινε καθηγητής και παντρεύτηκε την Anni Albers, σπουδάστρια στη σχολή και καλλιτέχνιδα υφαντικών τεχνών. 

 


Η διδασκαλία του στο Dessau, όπου μετακόμισε η σχολή, περιλάμβανε σχεδιασμό επίπλων και τέχνη του γυαλιού και συνεργαζόταν με τον Klee. 

 


Όταν οι ναζί έκλεισαν τη σχολή το 1933 μετακόμισε στις ΗΠΑ, όπου διορίστηκε επικεφαλής του προγράμματος εκπαίδευσης ζωγραφικής στην περίφημη πειραματική σχολή Black Mountain College στη Βόρεια Καρολίνα. 

 



Δύο σχέδια

Κράτησε τη θέση αυτή ως το 1949. Ανάμεσα στους μαθητές του ήταν οι Rauschenberg, Asawa, Twobly κ.ά. 

 


Από το 1950 δίδασκε τέχνη στο Yale ως επικεφαλής του τμήματος ντιζάιν και είχε μαθητές όπως οι Anuszciewicz, Eva Hesse κ.ά. 

 


Η διδασκαλία και η μεθοδολογία της επηρέασαν συνολικά την δυτική τέχνη του 20ού αιώνα, ενώ το βιβλίο του Interaction of Color (1963) θεωρείται κλασικό για τη θεωρία των χρωμάτων. 

 


Ως καλλιτέχνης ξεκίνησε φτιάχνοντας βιτρό (πρώτη παραγγελία το 1918). Στη συνέχεια σχεδίασε έπιπλα. 

 


Στις ΗΠΑ έκανε χαρακτικά, ενώ υπήρξε και φωτογράφος, τυπογράφος και ποιητής. Η ζωγραφική του είναι αφηρημένη και χαρακτηρίζεται από αυστηρές, συνήθως γεωμετρικές συνθέσεις. 

 


Γνωστότερη είναι η μεγάλη σειρά του «Homage to the Square”, που ξεκίνησε το 1949 και περιλαμβάνει πολλές μελέτες των χρωματικών αλληλεπιδράσεων σε ενσωματωμένα το ένα στο άλλο τετράγωνα. 

 





Συχνά στο πίσω μέρος του πίνακα αναγράφει τα χρώματα που χρησιμοποίησε.

 


 

Λίγα από τα Homage to the Square

 Φιλοτέχνησε επίσης και γεωμετρικές τοιχογραφίες. 

 


 

Σχόλια