ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΣΕ ΤΟΠΟΥΣ ΚΑΙ ΧΡΟΝΟΥΣ

Μια περιήγηση
στον κόσμο της τέχνης.

Ζωγράφοι, έργα και διαδρομές.
Ένα αρχείο για να ανακαλύπτουμε την τέχνη, πέρα από εποχές και σύνορα.

Από το αρχείοΠρόσωπα & έργα
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα VASARELY VICTOR (1906-1997). Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα VASARELY VICTOR (1906-1997). Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

YANG QIAN (1959-

Κινέζος ζωγράφος που σπούδασε τέχνη από το 1982 στο Sichuan .    Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στις ΗΠΑ, στο Πανεπιστήμιο της Florida , απ’ όπου αποφοίτησε το 1988.  Διδάσκει τέχνη από διάφορες θέσεις στην Κίνα, αλλά και σε επισκέψεις του στις ΗΠΑ, και ζει στο Πεκίνο.    Έχει κάνει πολλές εκθέσεις τόσο στην πατρίδα του όσο και στο εξωτερικό.  Συχνά τα έργα του κάνουν αναφορές στη δυτική ζωγραφική και γενικότερα το ύφος του είναι δυτικότροπο.  Ασχολήθηκε με διαφορετικές θεματολογίες (πάντοτε ποιητικά ρεαλιστικές), η γνωστότερη σειρά του όμως είναι αυτή που απεικονίζει γυναικείες προσωπογραφίες ή γυμνά – οι γυναίκες είναι συνήθως από την Άπω Ανατολή - που βρίσκονται σε μπάνια θολά από ατμούς ή σε αίθουσες καραόκε.    Η ατμόσφαιρα όμως είναι πάντοτε ομιχλώδης.  Γενικά χρησιμοποιεί την δεξιότητά   του να παράγει «θολά», μυστηριώδη, ατμοσφαιρικά περιβάλλοντα, μπερδεύοντας έτσι τα όρια ανάμεσα στην παραίσθηση και την πραγματικότητα.  ...

VICTOR VASARELY (1906-1997)


 
Ούγγρος καλλιτέχνης που αρχικά ξεκίνησε σπουδές ιατρικής στη Βουδαπέστη, από το 1927 όμως τις εγκατέλειψε για να σπουδάσει τέχνη, με έμφαση στις γραφικές τέχνες και την τυπογραφία. 
 

 
Από το 1930 εγκαθίσταται στο Παρίσι, όπου τα 10 πρώτα χρόνια ασχολείται σχεδόν αποκλειστικά με τη διαφήμιση. 
 

 
Το 1944 έγινε μεγάλη έκθεση κυρίως με γραφιστικά και διαφημίσεις του. Από τότε ήδη φαίνεται ο πειραματισμός του με τα οπτικά εφέ. 
 
 
 
Στη συνέχεια εγκαταλείπει κάθε μορφή εικονικότητας για να ασχοληθεί με την γεωμετρική αφαίρεση, επηρεασμένος από το Bauhaus και τον ρωσικό Κονστρουκτιβισμό και από καλλιτέχνες όπως ο Klee, ο Pevsner κ.ά., ενώ από το 1952 περίπου ξεκινά τα «κινητικά» έργα. 
 

 
Το 1955 οργανώνει τη σημαντική έκθεση «Η Κίνηση», επικεντρωμένη στην Κινητική τέχνη με συμμετοχή, μεταξύ άλλων, του Duchamp και του Calder, και διανέμει το «Κίτρινο Μανιφέστο», όπου αναλύει τις απόψεις του για την τέχνη και περιγράφει το «εικαστικό ψηφίο», το οποίο μπορεί να αναπαράγεται σε άπειρες παραλλαγές δημιουργώντας έτσι το «πλαστικό αλφάβητο».
 

 
 Θα βραβευτεί πολλές φορές, ενώ το 1987 ανοίγει στη Βουδαπέστη το Μουσείο Βαζαρελί. 
 
 
Γλυπτό
 

 
Στόχευε στην κοινωνική λειτουργία της τέχνης και στην ενσωμάτωση του έργου τέχνης στην καθημερινότητα. Πίστευε επίσης ότι στο μέλλον η τέχνη θα μπορούσε να παράγεται και βιομηχανικά. 
 
 

 
Στην πρώτη περίοδο των «κινητικών» έργων (1954-1960) πειραματίστηκε με το ασπρόμαυρο, στη συνέχεια όμως ενσωμάτωσε και το χρώμα. 
 
 

 
Τα έργα του δημιουργούν οπτικές απάτες, δίνοντας την ψευδαίσθηση της κίνησης, ιδιαίτερα όταν κινείται μπροστά στο έργο ο ίδιος ο θεατής. Θεωρείται έτσι ο πρόδρομος της Op Art (οπτικής τέχνης).
 
 


Τίγρεις