← Επιστροφή στο αρχείο

AUGUST HERBIN (1882-1960)

 


Γάλλος μοντέρνος ζωγράφος. 

 


Το έργο του έχει δύο βασικές περιόδους : κυβιστική και αφηρημένη. 

 


Γεννήθηκε σε χωριό της βόρειας Γαλλίας. 

 


Μεταξύ 1899-1901 σπούδασε σχέδιο στην Καλών Τεχνών της Lille. 

 


Στα έργα που έστειλε στο Salon des Independants το 1906 διακρίνονται ιμπρεσιονιστικές και μετα-ιμπρεσιονιστικές επιρροές, ενώ έκανε και κάποια φωβ έργα. 

 


Το 1909 πήγε στο Παρίσι και κατοίκησε στο περίφημο κτίριο Bateau-Lavoir, όπου συνάντησε τους Picasso, Braque, Gris κ.ά. και άρχισε να πειραματίζεται με τον κυβισμό. 

 


Εξέθεσε με άλλους γνωστούς κυβιστές το 1910. 

 


Στον πόλεμο δεν στρατεύτηκε λόγω του μικρού του ύψους. 

 


Το 1917 κάνει το πρώτο του αφηρημένο έργο. Τον ανακαλύπτει ένας γκαλερίστας και μετά τον πόλεμο τον εντάσσει στην ομάδα καλλιτεχνών της γκαλερί του. 

 


Γύρω στο 1920 κάνει πρωτοποριακά ανάγλυφα σε ξύλινες επιφάνειες με γεωμετρικά σχήματα, τα οποία χρωματίζει, συνδυάζοντας έτσι ζωγραφική και γλυπτική. 

 


Ωστόσο τα έργα αυτά αποτυγχάνουν και γύρω στο 1926 επιστρέφει για κάποιο διάστημα στην παραστατικότητα με ύφος που θυμίζει τη γερμανική Νέα Αντικειμενικότητα, ενώ επηρεάζεται και από τον σουρεαλισμό. 

 


Ενδιαφέρθηκε επίσης για την μικροφωτογραφία, φωτογραφίζοντας κρυστάλλους και φυτά. Στα τέλη των 20ς είχε απομακρυνθεί πλήρως από την παραστατικότητα.

 


Στα 30ς ήταν από τους ιδρυτές της αφηρημένης ομάδας Abstraction – Creation και ήταν διευθυντής και αρθρογράφος του ομώνυμου περιοδικού. 

 


Έγραψε μάλιστα και ενάντια στον ανερχόμενο τότε φασισμό. 

 


Ήταν κομμουνιστής, αλλά εγκατέλειψε το κόμμα στα 40ς λόγω της αντίθεσής του στον σταλινισμό. 

 


Το 1942 παγιώνει το προσωπικό του ύφος, με το οποίο είναι κυρίως γνωστός, φτιάχνοντας αφηρημένα έργα με γεωμετρικά σχήματα και έντονα χρώματα. 

 


Το 1953 παρέλυσε η δεξιά του πλευρά και τα τελευταία του χρόνια ζωγράφιζε με το αριστερό χέρι. 

 


Πτυχές του έργου του θεωρούνται πρωτοπόρες.  

 


 


 

 

Αυτοπροσωπογραφία

:

YANG QIAN (1959-

Κινέζος ζωγράφος που σπούδασε τέχνη από το 1982 στο Sichuan .    Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στις ΗΠΑ, στο Πανεπιστήμιο της Florida , απ’ όπου αποφοίτησε το 1988.  Διδάσκει τέχνη από διάφορες θέσεις στην Κίνα, αλλά και σε επισκέψεις του στις ΗΠΑ, και ζει στο Πεκίνο.    Έχει κάνει πολλές εκθέσεις τόσο στην πατρίδα του όσο και στο εξωτερικό.  Συχνά τα έργα του κάνουν αναφορές στη δυτική ζωγραφική και γενικότερα το ύφος του είναι δυτικότροπο.  Ασχολήθηκε με διαφορετικές θεματολογίες (πάντοτε ποιητικά ρεαλιστικές), η γνωστότερη σειρά του όμως είναι αυτή που απεικονίζει γυναικείες προσωπογραφίες ή γυμνά – οι γυναίκες είναι συνήθως από την Άπω Ανατολή - που βρίσκονται σε μπάνια θολά από ατμούς ή σε αίθουσες καραόκε.    Η ατμόσφαιρα όμως είναι πάντοτε ομιχλώδης.  Γενικά χρησιμοποιεί την δεξιότητά   του να παράγει «θολά», μυστηριώδη, ατμοσφαιρικά περιβάλλοντα, μπερδεύοντας έτσι τα όρια ανάμεσα στην παραίσθηση και την πραγματικότητα.  ...

AUGUST HERBIN (1882-1960)

 


Γάλλος μοντέρνος ζωγράφος. 

 


Το έργο του έχει δύο βασικές περιόδους : κυβιστική και αφηρημένη. 

 


Γεννήθηκε σε χωριό της βόρειας Γαλλίας. 

 


Μεταξύ 1899-1901 σπούδασε σχέδιο στην Καλών Τεχνών της Lille. 

 


Στα έργα που έστειλε στο Salon des Independants το 1906 διακρίνονται ιμπρεσιονιστικές και μετα-ιμπρεσιονιστικές επιρροές, ενώ έκανε και κάποια φωβ έργα. 

 


Το 1909 πήγε στο Παρίσι και κατοίκησε στο περίφημο κτίριο Bateau-Lavoir, όπου συνάντησε τους Picasso, Braque, Gris κ.ά. και άρχισε να πειραματίζεται με τον κυβισμό. 

 


Εξέθεσε με άλλους γνωστούς κυβιστές το 1910. 

 


Στον πόλεμο δεν στρατεύτηκε λόγω του μικρού του ύψους. 

 


Το 1917 κάνει το πρώτο του αφηρημένο έργο. Τον ανακαλύπτει ένας γκαλερίστας και μετά τον πόλεμο τον εντάσσει στην ομάδα καλλιτεχνών της γκαλερί του. 

 


Γύρω στο 1920 κάνει πρωτοποριακά ανάγλυφα σε ξύλινες επιφάνειες με γεωμετρικά σχήματα, τα οποία χρωματίζει, συνδυάζοντας έτσι ζωγραφική και γλυπτική. 

 


Ωστόσο τα έργα αυτά αποτυγχάνουν και γύρω στο 1926 επιστρέφει για κάποιο διάστημα στην παραστατικότητα με ύφος που θυμίζει τη γερμανική Νέα Αντικειμενικότητα, ενώ επηρεάζεται και από τον σουρεαλισμό. 

 


Ενδιαφέρθηκε επίσης για την μικροφωτογραφία, φωτογραφίζοντας κρυστάλλους και φυτά. Στα τέλη των 20ς είχε απομακρυνθεί πλήρως από την παραστατικότητα.

 


Στα 30ς ήταν από τους ιδρυτές της αφηρημένης ομάδας Abstraction – Creation και ήταν διευθυντής και αρθρογράφος του ομώνυμου περιοδικού. 

 


Έγραψε μάλιστα και ενάντια στον ανερχόμενο τότε φασισμό. 

 


Ήταν κομμουνιστής, αλλά εγκατέλειψε το κόμμα στα 40ς λόγω της αντίθεσής του στον σταλινισμό. 

 


Το 1942 παγιώνει το προσωπικό του ύφος, με το οποίο είναι κυρίως γνωστός, φτιάχνοντας αφηρημένα έργα με γεωμετρικά σχήματα και έντονα χρώματα. 

 


Το 1953 παρέλυσε η δεξιά του πλευρά και τα τελευταία του χρόνια ζωγράφιζε με το αριστερό χέρι. 

 


Πτυχές του έργου του θεωρούνται πρωτοπόρες.  

 


 


 

 

Αυτοπροσωπογραφία

Σχόλια